La Grâce et l'Art du comédien : pourquoi le théâtre a-t-il exclu le chant et la danse? / Yoshiji Yokoyama ; préface de Florence Dupont

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"Depuis la Renaissance, les Européens - notamment les Français - ont élaboré une forme théâtrale singulière dans le monde : un théâtre sérieux excluant la danse et le chant. Pourquoi, en voulant faire « renaître » le théâtre des Anciens dansant et chantant, ces Modernes ont-ils fini par inventer une nouvelle forme ? En traçant le développement historique de la notion de grâce et de l'art du comédien de l'époque archaïque jusqu'au XVIIIe siècle, nous allons montrer la logique et les circonstances engendrant cette forme théâtrale, aujourd'hui mondialisée - nous verrons comment la grâce des Modernes, assimilée à travers la rhétorique romaine, nous imposa cette proposition aristotélicienne : la vérité se dit quand le corps se tait" -- Contracoberta

INTRODUCTION : Dessin de la problématique --Étendue historique et bibliographique de l’étude -- Naturalité de la grâce, forme scéniquedu théâtre aristotélicien -- CHARITÉS ET NATURALITÉ: Chant, danse et vérité ---- Naturalité platonicienne -- Naturalité aristotélicienne -- kharis -- Exclusion de la kharis chez Aristote -- PRÉCURSEURS DE L'AFFECTATION ET GRÂCE HELLÉNISTIQUE: Mensonge du spectacle. Plasma platonicienet péripatéticien -- Jouer la sagesse. Le jeu du comédien et la paroledans la pensée cynico-stoïcienne -- Rhétorique stoïcienne et restauration de la parole poétique -- Grâce hellénistique et esthétique du travail -- GRATIA: Gratia à l’époque cicéronienne -- Gratia chez Quintilien -- INTERDICTION DE LA DANSE ET DU CHANT DANS LA PENSÉE ANTIQUE :Conditions sociales -- Conditions éthiques -- Conditions poétiques -- PERSPECTIVE DE LA GRÂCE DES MODERNES: Déclamation, forme scénique de l’aristotélisme -- Inspiration sans musique