Matsukaze / Zeami ; introducción de José Pazó Espinosa ; traducción del japonés y edición de Hidehito Higashitani, José Pazó Espinosa y David Almazán Tomás

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"Matsukaze la más poética de todas las obras de Zeami. El drama transcurre en la playa de Suma, donde el noble Ariwara no Yukihira (818-893) estuvo desterrado tres años en los que se enamoró de dos humildes salineras, que siempre mantuvieron la esperanza de un reencuentro. Con un enorme poder evocativo, Matsukaze es un poema y un conjuro, que encierra un meticuloso homenaje a la melancolía. Es un pequeño y estilizado canto a la permanencia del sentimiento a través de los lugares, los objetos y los espíritus.El teatro noh es una manifestación cultural japonesa que se originó en los siglos xiv y xv con el patrocinio los gobernantes samuráis. Con pocos actores, sin apenas elementos en el escenario, con rico vestuario y sofisticadas máscaras, el teatro noh es capaz de crear una atmósfera de misterio en la que se representan dramas de valor universal. Se conserva un repertorio de unas doscientas cincuenta obras clásicas, de las cuales, muy pocas han sido traducidas.La colección Clásicos del teatro noh tiene el objetivo de presentar al lector hispanohablante la riqueza literaria del teatro clásico japonés.Incluye un estudio preliminar de la obra para una mayor comprensión de la misma y un disfrute de la lectura, un glosario de términos relacionados con el Noh y un plano del escenario.Zeami Motokiyo(c. 1363 -c. 1443) fue un dramaturgo, actor y teórico japonés del teatro noh, considerado la figura más influyente en el desarrollo de este arte escénico tradicional. Hijo del célebre actor Kan\'ami, Zeami heredó y perfeccionó el estilo del sarugaku, transformándolo en lo que hoy conocemos como teatro noh, caracterizado por su estética refinada, el simbolismo y una profunda conexión con el budismo zen.Durante su juventud, Zeami captó la atención del shōgun Ashikaga Yoshimitsu, lo que le permitió acceder a la corte y escribir numerosas obras teatrales. Entre sus trabajos más destacados se encuentran Atsumori, Izutsu y Hagoromo. Además de sus piezas, escribió ensayos como el Fūshikaden (La transmisión de la flor de la actuación), donde expone su filosofía artística y las claves del entrenamiento actoral. Zeami concebía el arte como la búsqueda de la hana (la flor), una belleza efímera que surge cuando la técnica madura se une con la inspiración del momento. Para él, el actor debía cultivar la sutileza, la armonía y la profundidad interior, guiándose por la serenidad del zen y la observación de la naturaleza." -- Pàgina web editorial Satori